香港中通社10月17日电（记者 吴一帆）中国高级时装设计师郭培，在四十年的服装艺术创作生涯中，将刺绣等中式审美元素与国际时尚语言相融，让“中国高定”一次次登上国际舞台。近日，郭培接受香港中通社书面专访，从白宫欢迎仪式上引发全球关注的刺绣礼服谈起，分享她以高定服饰承载、传递中式美学的创作思考。

　　在今年9月中国元首访美的白宫欢迎仪式上，美国总统特朗普女儿伊万卡身著的知更鸟蛋蓝刺绣礼服，正是出自郭培之手。谈及这件备受瞩目的作品，郭培说，礼服的核心构思，是把中国传统工艺与现代国际时尚语言有机结合。设计之中的东方元素，落在银线刺绣与富东方韵味的喇叭袖上。整件礼服的刺绣采用超细银丝纯手工缝制，耗时上千小时；宽阔袖口的灵感源自中国传统宽袍大袖，寄托接纳与包容的内涵。

　　与此同时，作品亦承载国际时尚的审美表达。修身而不紧绷的廓形、过膝裙长搭配短外衣的组合，塑造优雅得体的现代女性形象；裙身设置四个口袋，除实用功能之外，更象征承担与承载，传达独立、成功女性的内在力量。衣身的卷草纹，更是串联东西文明的符号。“卷草纹在丝绸之路的文化交流中形成，在世界的东方与西方都能找到。因此，这件礼服希望表达的是东西方文化的相融与和谐。”郭培说。

　　二十年前，郭培便在中国国际时装周发表代表作《大金》，作品运用中国传统盘金绣技艺，一举让“中国高定”迈向国际舞台。历经多年耕耘，她的系列作品持续在海外绽放光彩。被问及国际时尚界对中式美学的理解现况，郭培表示，中式美学现已收获越来越多的国际关注与认可，传统刺绣、服饰纹样与东方意境，为全球观者带来崭新而丰富的审美体验。

　　不过郭培亦指出，视觉层面的欣赏，和文化底蕴的深度理解之间仍存在落差。不同文化背景的观众，对同一件作品会产生多元解读，多数人首先被色彩、造型与精湛工艺吸引，却未必了解纹样背后承载的历史、情感与精神内涵。在她看来，作为服装艺术创作者，有一份文化传播的使命感。中式美学的传承与传播，需要透过作品展陈、文化阐释与持续交流，逐步深化外界认知。中式美学的内涵，并非仅限龙凤、刺绣等外在可见符号，更深藏古人对于自然、生命以及人与世界关系的哲思。

　　郭培的创作，始终以中国文化与传统工艺为根基，同时汲取世界各地建筑、艺术的美学灵感，转化为无国界的服装语言。她的作品《建筑》系列萃取哥德式建筑尖塔、拱顶与花窗的特征，将建筑结构转化为服装立体廓形、几何线条与多层裙撑，让观众藉服饰感受异域建筑之美。《东・宫》系列取材月宫、龙宫等东方神话，融合宫殿形制、瑞兽图腾，结合宽袖长袍、斜襟立领等传统服饰形制与现代剪裁、新颖面料，让东方文化以当代服装艺术形式被世界看见。她期望，观众能从作品之中，看见不同文明的灵感如何转化为服饰语言，在对美、想像力与匠心工艺的共鸣里，实现跨文化沟通。

　　眼下，“灵境花园 —— 郭培服装艺术特展”正在杭州中国丝绸博物馆展出。这是郭培创作生涯至今展品规模最大、创作脉络呈现最完整的一次个展，精选近 200 件经典高定作品，分四大单元、九大代表系列，系统梳理其四十年创作历程。观众除欣赏华美成衣，亦可走进作品背后的创作思路，近距离观察面料、结构与手工细节。展览落址中国丝绸博物馆，令当代高定艺术与绵延千年的丝绸服饰文脉相互呼应，让参观者感受传统技艺源源不绝的当代生命力，体会一件高定作品所凝结的时间、情感与创造力。

　　展览引来不少公众参观，在郭培眼中，这反映大众愿意主动走近服装艺术、认识传统工艺，是十分积极的讯号。审美鉴赏力并非一蹴而就，需要透过持续接触、体验慢慢累积，展览亦是大众美育的重要一环。她盼望观众离开展馆之后，能把这份对美的感悟带入日常生活。

　　郭培的高定艺术，从来不止流光溢彩的华服。在她的针线之下，古老手工技艺不是博物馆内静止的标本，而是不断生长、跨越国界对话的当代艺术语言，以衣为媒，持续书写中式美学走向世界的新篇章。（完）