香港故事｜探尋港式傳統花牌技藝香港新聞網5月25日電 （記者 黃璇）在香港這座摩登都市的縫隙中，仍有一些傳統工藝“倔強地生長”，花牌便是其中之一。作為慶賀神誕、開張誌慶及婚喪嫁娶的重要裝飾，花牌不僅是視覺藝術，更承載著這座城市的集體記憶。 首屆“香港非遺月”將拉開帷幕，以“香港處處有非遺”為主題，讓這項瀕危技藝再次走進公眾視野。而其中，“榮基花牌”第二代傳人蔡榮基的故事，正是香港非遺傳承的縮影——從抗拒接班到成為行業領軍者，從傳統紮作到現代創新，他的經歷映射了這座城市對傳統文化的守護與重塑。 【延伸閱讀】 花牌——香港獨有的節慶語言 蔡榮基介紹，花牌是香港獨有的民間藝術，通常以竹枝為骨架，配以彩紙、布料、塑膠花及LED燈飾，製作過程繁複，包括寫大字、摺花、製作配件、上棚等環節。與內地或台灣的花牌不同，香港花牌採用“晾衫竹”作為主要材料，並以鮮豔色彩和立體結構聞名，尤其適合都市環境中的大型慶典。
花牌是香港獨有的民間藝術，圖為蔡榮基及其團隊製作的花牌。（圖源：榮基花牌（香港）有限公司） 歷史上，花牌曾廣泛用於神誕、店舖開張、婚禮及喪禮，但隨著時代變遷，其功能逐漸演變。1950至60年代，花牌仍以鮮花裝飾為主，但由於鮮花保鮮期短、易枯萎，後轉用紙花；紙花不耐戶外風雨，因此再轉用銻花；1980年代後，霓虹燈管的引入讓花牌在夜間更加奪目；而2000年後，蔡榮基推動以絲花替代銻花，並加入LED燈光設計，使花牌更耐風雨，同時符合現代審美。
蔡榮基在花牌設計中加入LED燈光設計，使花牌更耐風雨，同時符合現代審美。（圖源：榮基花牌（香港）有限公司） 蔡榮基是香港第二代花牌技藝傳承人，師承其父蔡創。蔡創於上世紀40年代接觸竹棚業，並在60年代創辦“榮益花店”，至1998年由蔡榮基接手，並更名為“榮基花牌（香港）有限公司”。 然而，蔡榮基的接班並非一帆風順。中學時代的蔡榮基曾認為花牌行業“好悶、好髒”，中三畢業後因父親年邁且無人接手，才勉強入行，抱著給父親幫手的心態入行，沒想到一做就做到現在已超過30年。初期常被父親責罵，但也牢記其教誨：“嘢係死嘅，人係生嘅”（事物是死的，人是活的），學會靈活變通。
2014年在美國華盛頓展出的《天天向上》大型竹棚花牌裝置。（資料圖片） 2014年，蔡榮基受邀到美國華盛頓參展，以傳統竹棚技藝搭建花牌，一度被外國工程師質疑安全性，最終以穩固結構獲認可，證明傳統工藝的科學性。 儘管花牌紮作技藝於2014年被列入香港非遺代表作名錄，但行業仍面臨諸多挑戰。蔡榮基透露，現在全港僅存四五家花牌作坊，都在遠離鬧市的新界，“花牌有的要好幾層樓高，材料存放、綁扎製作都需要較大的場地，現在租金這麼貴，空地更不好找。”年輕人也因體力勞動辛苦且收入不穩定而卻步。新冠肺炎疫情期間，紅事訂單暴跌99%，蔡榮基靠喪禮花牌勉強維持，營業額減少70%，曾自嘲“吊鹽水”（勉強維生），但仍每日返工場觸摸花牌材料，“就像摸自己子女一樣”。 傳統花牌如何“活”在當下？ 面對困境，蔡榮基選擇跨界合作與教育推廣，例如2017年“深港建築雙年展”上，蔡榮基就與設計師廣煜合作《大排檔花牌》，將傳統技藝融入當代藝術。近期，由香港賽馬會慈善信託基金捐助，嶺南大學及香港藝術學院（香港藝術中心附屬機構）合辦的賽馬會“傳·創”非遺教育計劃邀請了蔡榮基作為導師，將這門獨特的技藝傳授給五位學員。
蔡榮基（左）教授學員花牌製作技巧。（香港中通社記者 黃璇攝）
蔡榮基鼓勵徒弟將其他物料與花牌結合嘗試，只是他也有自己的堅持，那便是保持傳統技藝，“不用螺絲不用膠水”。（香港中通社記者 黃璇攝）
蔡榮基有自己的堅持，那便是保持傳統技藝，“不用螺絲不用膠水”，僅用鐵絲固定竹片。（香港中通社記者 黃璇攝） 今年6月，正值首個“香港非遺月”，非遺辦事處邀請蔡榮基到香港文化中心開工作坊開設花牌製作體驗課。蔡榮基深感非遺月的重要性，他認為香港有很多非遺項目，非遺月為這些項目的推廣提供了絕佳的平台。通過這個平台，可以讓更多人了解非遺文化。他指，“非遺月就像一扇窗戶，讓人們有機會走進非遺的世界”，了解不同非遺項目的魅力，並參與到工作坊中，親身體驗非遺技藝的樂趣。 蔡榮基的故事，是香港非遺傳承的縮影——從被迫接班到主動創新，從行業式微到重獲關注。花牌不再只是節慶裝飾，而是城市文化的載體，記錄著香港的變遷與韌性。 傳統不是複製舊物，是要把老靈魂裝進新軀殼。當我們仰望街角的花牌，看到的不僅是竹架與彩紙，更是一代代匠人對這座城市的“深情告白”。或許，這正是非遺月的真正意義——讓消失中的技藝，成為未來的共同記憶。（完） 【編輯：黃璇】
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