香港新聞網2月11日電（記者 錢林霞）就在中國春節檔預售票房突破一億元（人民幣，以下同）的數據發佈同時，資本市場中國影視概念板塊也強勢表現。2月10日，捷成股份、中文在線等多股漲停，橫店影視、博納影業等10股封板，流金科技一度漲超20%。春節檔6部新片《飛馳人生3》《驚蟄無聲》等點燃市場熱情。與此同時，字節跳動Seedance2.0 AI視頻生成模型火爆出圈，60秒內可生成多鏡頭序列視頻，大幅降低漫劇製作成本，一場由技術革新帶來的視頻“質變”，是否迎來AI影視“奇點”？

2026年春節檔電影突破1億元人民幣。（圖源：貓眼）

春節檔熱浪：優質供給與技術賦能共振

2026年春節檔預售開啟第二日，總票房即突破一億元，其中《飛馳人生3》《驚蟄無聲》等頭部影片貢獻主要增量。燈塔專業版數據顯示，中國影史單日票房TOP5中，有4次出現在大年初一，印證了檔期消費潛力。浙商證券指出，本次春節檔雖難現《哪吒2》式單片爆款，但優質片單叠加AI技術應用，有望實現票房與口碑的雙重突破。

2014-2025中國春節檔票房核計。（圖源：數據寶）注：2020年因疫情無數據。

這一現象與2025年中國電影市場趨勢高度契合。據《中國影視產業發展報告（2025）》顯示，動畫電影占比超40%，《哪吒之魔童鬧海》以154.46億元票房登頂，其成功源於“技術賦能+內容創新”的雙重驅動。2026年春節檔中，《熊出沒·年年有熊》首次融入水墨畫風與東方奇幻元素，正是AI技術輔助下對傳統文化IP的現代化轉譯。

AI技術的密集突破與落地催化，間接推動了影視板塊的爆發。根據巨量引擎，目前AI在漫劇創意製作、內容製作、剪輯運營環節應用比例分別為10-30%、50-80%和20-80%。AI在漫劇領域的應用平均可降低生產成本70%以上，提升生產效率80%以上，并將生產環節縮短三分之一。

不久前火爆的Seedance2.0成為多模態製作的代表。Seedance2.0是字節跳動推出的新一代AI視頻生成模型，憑藉突破性性能刷屏海內外互聯網。該模型採用雙分支擴散變換器架構，用戶只需編寫詳細的提示或上傳一張圖片，Seedance 2.0即可在60秒內生成帶有原生音頻的多鏡頭序列視頻。隨著Seedance2.0發佈，漫劇製作成本進一步降低，製作效果進一步提高，行業有望迎來加速發展。

AI“奇點”降臨：從工具革新到產業重構

著名的“影視飓風”博主Tim在測評Seedance2.0時表示，該模型在大範圍運動、分鏡切換、音畫匹配等方面表現突出，是“改變視頻行業的AI”。

Seedance2.0到底有哪些驚人的技術？首先是創作效率的質變：字節跳動Seedance2.0模型採用雙分支擴散變換器架構，用戶僅需輸入提示詞或上傳圖片，即可在60秒內生成多鏡頭序列視頻，實現“推拉搖移”等專業運鏡效果，生產成本降低70%以上，製作周期縮短三分之一，推動了視頻生成從“片段產出”向“完整作品”的跨越。其次是產業鏈的深度重塑，影視生產鏈上游，生成式AI降低劇本試錯成本，2025年微短劇備案量同比增長43%，中小成本影片市場潛力被激活；中游的虛擬製片技術普及，2024年《八角籠中》通過AI預演縮短拍攝周期20%；而在下游，由AI剪輯工具使單集電視劇製作效率提升50%，完美世界等公司憑藉技術優勢實現產能擴張。第三，多語言字幕的跨文化場景適配或將影響全球競爭格局。中國影視產業正以AI技術為支點撬動全球市場，2025年《浪浪山小妖怪》憑藉獨特的東方美學風格，成為中國影史首部票房突破10億元的二維動畫電影，其成功得益於AI輔助下的多語言字幕生成與跨文化場景適配。國家電影局數據顯示，2025年中國電影海外票房占比提升至18%，較2020年增長6個百分點。

AI製作的中國首部突破10億元的二維動畫電影。

開源證券認為，該技術給用戶提供“導演級”的控制精度，或為AI影視的“奇點”時刻。

未來圖景：三大趨勢引領產業新周期

當生成式AI突破創作邊界，當虛擬製片重構生產邏輯，這個行業已不再滿足於“內容為王”，而是邁向“技術+內容+生態”的三維競爭。

中國電影家協會最新發佈的報告指出，電影正在經歷“從單一票房到多元業態”的價值重構。產業的價值源泉正從高度依賴影院票房的單點支撐，轉向開發IP 長尾價值的多元生態。最終將構建起一個以電影IP為核心、自我滋養、不斷擴張的“文化-娛樂複合體”。新質生產力驅動的生態性重塑，標誌著電影產業從一種以“項目”為中心、依賴線性流程的傳統工業，進階至以“創意-數據-算法”為內核、依靠網絡化協同的現代數字生態。

2025年中國電影製片公司主出品影片數量與票房(TOP10)。（圖源:中國電影藝術研究中心）

不過，儘管AI技術帶來革命性變革，但行業仍面臨挑戰。電影內容同質化風險，2025年動畫電影占比超40%，部分作品陷入“技術堆砌”陷阱，如《哪吒2》以154億元票房領跑，但其成功模式引發跟風——依賴高成本3D渲染卻忽視故事內核，使觀眾對國產動畫的期待從“技術突破”轉向“內容誠意”；AI技術在影視產品應用也呈現顯著地域差異。一線城市憑藉資金與人才優勢，成為AI影視應用的前沿，而三四線城市受限於算力成本與技術培訓，應用率不足一線的1/3。這種失衡不僅加劇了“數字鴻溝”，還限制了全國影視產業的整體升級。同時，AI生成內容帶來的法律與道德困境、版權歸屬與真實性認定問題日益凸顯，AI“幻覺”現象頻發：某紀錄片因AI生成虛假歷史場景被觀眾質疑，引發對“真實性”的爭議。

對此，中國國家電影局在《2026年影視產業高質量發展行動計劃》中，將設立10億元AI影視專項基金，重點支持中西部地區技術普及。同時，推動建立AI生成內容標識制度，保障行業健康發展。

業內人士認為，未來中國的電影產業或迎來新的周期：一是頭部內容與腰部生態的共生期，儘管2025年頭部影片票房占比達65%，但中腰部影片通過AI降本實現差異化競爭。例如，《時間之子》以科幻題材打破動畫電影同質化困局，其8.21億元票房證明，AI技術可放大中小成本影片的創意價值；二是跨界融合的加速深化，“電影+旅遊”模式持續發酵，2025年《唐探1900》拍攝地山東樂陵影視城春節假期旅遊收入超9000萬元。AI技術在此過程中扮演關鍵角色，通過虛擬場景生成，降低外景拍攝成本30%；藉助智能推薦算法，精準匹配觀眾偏好與文旅產品；第三是全球化與標準化的雙重推進，中國影視產業正構建AI技術標準體系。2025年發佈的《生成式AI影視應用白皮書》明確，到2026年將實現80%以上影片採用AI輔助製作。與此同時，字節跳動等企業通過開源模型，正推動全球影視製作技術同質化發展。

從春節檔的票房狂歡到AI技術的深度滲透，中國影視產業正經歷前所未有的質變。正如《中國影視產業發展報告（2025）》所言：“AI不是替代者，而是賦能者。真正的贏家，是那些既能駕馭技術變革，又能堅守內容本質的創新者。”（完）